Читаю сейчас «Объекты желания» Адриана Форти и хочу запомнить пару цитат.

О художниках
«О! Нам бы дюжину хороших и скромных лепщиков в „Этрурию“ на пару месяцев! Сколько бы мы создали, сколько бы придумали, сколько бы улучшили! Но, увы, дальше мы вынуждены, пусть медленно и постепенно, действовать собственными силами, потому что я больше не потерплю здесь художников. Я хотел их привлечь, но теперь чувствую, что они растлевающе действуют на коллектив. Я был вынужден расстаться с Рэдфордом — он работал, когда ему заблагорассудится, и это подавало дурной пример гораздо более квалифицированным мастерам, чем он сам»

О работе мастеров
«Все замесы и краски после всех наших стараний поджидает столько случайностей — от нерадивости рабочих и до их идей…»

О промдизайне
«Промышленный дизайн родился благодаря счастливому стечению двух обстоятельств: перенасыщенности рынка который требовал от производителей выделять свой продукт из массы других, и возникновению нового „техногенного“ стиля, с легкостью подхваченного дизайнерами и воспринимавшегося чувствительной публикой как ультрасовременный»

О машинах
«Машина резала шпон лучше любого мастера, а сейчас и подавно. Сначала машины делали шпон в одну восьмую дюйма, а сейчас могут и в одну четырнадцатую — тонкий, как вафля. Такое не выпилит руками ни один мастер в мире. Самый тонкий, который удавался мне, был в одну восьмую дюйма, но там доска была плоская — восемь или девять дюймов. Обычная толщина шпона ручной работы — одна шестая дюйма».

О товарном виде
«Частое использование шпона розового дерева в изготовлении декоративной, а иногда и бытовой мебели дает богатые возможности для халтуры. Если мастер по неосторожности повредил кусок шпона (или он был изначально бракованным), он берет смесь из клея и краски (обычно смеси венецианского кармина и сажи), затирает повреждение, разглаживает это место слегка нагретым утюгом и состав смешивается с цветом шпона так хорошо, что приемщик на складе не заметит брака. Я наслышан о том, что владельцы складов не особенно-то разбираются в мебели, которую закупают, им достаточно, чтобы она имела товарный вид и клиент купил ее. А клиент разбирается в мебели и того меньше».

Алена спрашивает:

Вень, расскажи о книгах, которые опубликованы у тебя на сайте. Как они тебе помогли? Как заставить себя читать?

Алена, спасибо за вопрос. За последние несколько лет книги стали для меня лучшими друзьями. Я неожиданно понял, что книги — единственный источник знаний (да, до меня все с опозданием доходит). Научился читать очень рано, еще в садике, но первую книгу прочитал в 17-18 лет. Мне очень стыдно об этом говорить, но это правда. Я никак не мог себя заставить читать ту литературу, которую давали в школе. Единственное, что оправдывает меня — я слушал очень много аудиокниг: Властелин колец, всякие сказки и рассказы, Шерлок Холмс и другие. Я не большой фанат художественной литературы, хотя сдавал ее в качестве экзамена в 11 классе, чтобы научить себя читать. Расскажу о том какие книги сейчас читаю и почему.

Наверно самое главное — научить себя читать. Найти действительно интересную литературу. Особенно хорошо найти профильную литературу. Я дизайнер поэтому буду рассказывать о книжках по дизайну.
Я начал с одной из самых важных для меня книг «Дизайн привычных вещей» Дональда Нормана. С первых строчек автор пообещал изменить мое восприятие мира — так и произошло. Благодаря ей я начал замечать удивительные вещи, задумывать над тем, как работают предметы и всякое такое. Очень рекомендую.
Следующая книга повлияла на меня больше всего «Дизайн для реального мира» Виктора Папанека. Перечитывал ее два раза — слишком понравилась. Отчасти благодаря ей я решил с головой окунуться в дизайн. Автор рассказывает о своем опыте, о решениях, но больше о предназначении дизайнера в реальном мире.

«Конечно, существуют и более вредные профессии, нежели промышленный дизайн, но их совсем немного. И, возможно, лишь одна профессия превосходит его по степени надувательства — рекламный дизайн. Убеждать людей приобрести то, что им не нужно, на деньги, которых у них нет, чтобы произвести впечатление на тех, кому до этого нет никакого дела, — сегодня это мошенничество стало поистине виртуозным. Промышленный дизайн, смешивая в безумных пропорциях все безвкусные глупости, которыми вразнос торгуют рекламщики, прочно удерживает второе место.» — Виктор Папанек.

Потом я решил прочитать все книги по дизайну от Студии Лебедева. Пошел в библиотеку и набрал целую кучу приятных книг. За полгода я их все освоил.
Ян Чихольд шел очень сложно. Я никак не мог сконцентрировать и понять его слог. «Облик книги» прочитал на одном дыхании, а «Новую типографику» через силу. Уж слишком она нудная. Допускаю, что я чего-то не понимаю. Потом пошел Пол Рэнд про логотипы. Ральф Каплан про замки на дверях ванных комнат в отеле „Людовик XIV“, лол. Йозеф Мюллер-Брокманн про модульные сетки и сейчас я читаю «Хороший интерфейс — невидимый интерфейс» Голдена Кришна.

Честно говоря, я не знал как и где учиться дизайну. Все что у меня было — блог, заметки Лебедева и книги. Я не хотел проходить всякие курсы, потому что у меня не было денег. Решил, что с помощью книг как-нибудь научусь и до сих пор стараюсь в это верить. А где еще брать знания? Можно пойти, конечно, в какую-нибудь студию, но без элементарного понимания дизайна как профессии, которое дается в вышеописанных книгах, вы никогда не сможете овладеть ей. Мне очень нравится читать книги, где автор размышляет о дизайне: делится опытом, мыслями. Все книги очень интересные, разные и, что не мало важно, красивые. Верстка, шрифты, иллюстрации, сетка, маргиналии — все так безупречно вылизано, что книгу не хочется отдавать. Приятно видеть решения, которые описываются в книге и тут же демонстрируются. Это непередаваемое ощущение — начните читать! Получаешь удовольствие от того, что держишь такую красивую книгу в руках. Слов нет.

Наверно я не смогу ответить на вопрос: «Как заставить себя читать?». Собственно, зачем заставлять? — берешь и читаешь. Не нравится — не читаешь. Все просто. Уже давно известно, что если нет желания, то любые старания бесполезны. Если вы определились с направлением вашей деятельности: выбрали, например, дизайн. Вышеперечисленные книги вам жизненно необходимы. Почти все идут легко, потому что почти у всех авторов легкий и приятный слог, не то что у меня. Самое важное, что все авторы этих книг связаны непосредственно с дизайном. Из книг вы достанете их опыт и сможете использовать в реальной жизни. Даже если вытащите из книги одну маленькую идею — уже хорошо. Понимание дизайна — самое важное в профессии. Вы перестанете думать узкими категориями, откроется какой-то новый взгляд. Попробуйте сами и все поймете.

Для меня самое важное — научится извлекать из всего пользу и применять полученные знания и информацию в работе. Именно поэтому я не читаю художественную литературу. Пока что не могу извлечь какую-то идею, которую смог бы использовать в работе. Я это связываю с тем, что еще юн для такого скилла. Спустя пару десятков профильных книг я обязательно этому научусь. Поэтому рекомендую своим друзьям не забываться в художке, а читать что-то действительно необходимое. У меня даже в голове не укладывается как можно заниматься дизайном, не прочитав Папанека.

Читайте книги, жадничайте на знания и познавайте. Это очень важно.

Наконец-то дошли руки до Пола Рэнда.

Моя оценка: ★★★★★
Купить книгу в Студии Лебедева

Прочитал книгу взахлеб за несколько дней. Этот шедевр должен прочесть каждый человек на земле. Пол — безумно талантливый дизайнер и писатель. Книга наполнена не только определениями и примерами, но и недурными шутками и приятными цитатами. В этой книге очень много говорится об искусстве, важности дизайна и работе. Все как мы любим.

Пол Рэнд — легенда графического дизайна. Его деятельность в рекламе и типографике оказала влияние на всю сферу дизайна — он превратил коммерческую графику в разновидность искусства.

В своей книге автор выходит за рамки обычного определения слова «дизайн». Он расширяет его до невозможного. Приведу несколько вещей, которые мне кажутся безумно важными:

«Дизайн — это больше, чем просто упорядочивание и компоновка визуального материала. Дизайн — это привнесение ценностей и смыслов, просвещение, упрощение, разъяснение, преобразование, облагораживание, преувеличение, убеждение и, возможно, даже развлечение. Дизайн превращает прозу в поэзию. Дизайн расширяет наше восприятие, умножает наш опыт и обостряет наше зрение. Дизайн есть плод чувств и разума, продукт идеи, возникшей в голове дизайнера, которая (как надеется дизайнер) передастся зрителю и сработает в его сознании. Дизайн, как мы увидим, также является инструментом для создания заблуждений. Дизайн лживый зачастую более убедителен и эффективен, нежели дизайн правдивый. Среди его многочисленных личин — соблазн и искушение.»

Дизайн действительно всеобъемлющ. Я рад, что нахожу себя в строчках Рэнда.

«Я сформулировал три причины распространения плохого дизайна равной степени значимости: 1) управленцы не знакомы с примерами хорошего дизайна или равнодушны к ним, 2) маркетологи преследуют собственные интересы, 3) у дизайнера недостаточно авторитета или компетенции.»

Теперь вы знаете куда обращаться, если у вас заказали логотип.

«Задача маркетолога состоит в том, чтобы предоставить информацию, а задача дизайнера — интерпретировать эту информацию с помощью маркетолога.»

«Дизайнер не всегда прав. Маркетолог не всегда ошибается. Прибыль не всегда главное. Маркетинговое исследование никогда не должно служить хорошим оправданием для плохого дизайна. В свою очередь, хороший дизайн никогда не должен выступать в поддержку плохого продукта.»

Дизайн действительно не всегда прав. Для каждого дизайнера важно это услышать от другого дизайнера. Только так можно снять венок и спуститься на землю. Прибыль действительно не всегда главное, очень жаль, что многие об этом забывают. Они ставят прибыль превыше всего, даже качества. Маркетинговые исследование — сосут. Нет смысла создавать хороший дизайн для плохого продукта — это самообман и подлость.

«Красота — это побочный продукт потребностей и функций.»

Красивыми можно назвать те предметы, которые хорошо работают и решают свои задачи. Я не раз убеждался в этом, глядя на продукцию Эпл, например.

«Свежие решения чаще рождаются не благодаря абсолютной свободе творчества, но в условиях жестких ограничений — культурных табу, ограниченности средств или материалов, несовершенства технологий или специфических запросов рынка.»

Ограничения — важная составляющая любого дизайна. Хороший дизайн без ограничений не создать. Прочтите заметку Лебедева из Ководства на эту тему.

«Дизайн логотипа, будучи продуктом бесконечного поиска и усовершенствования, в конечном счете является отражением целостности и чистоты бизнеса компании.»

Какой бизнес — такой и логотип.

«Окружение, в котором существует логотип, — расположение, цвет, освещение, общее качество среды — не менее важно, чем сам логотипа. Внимание к деталям, глубокое понимание задачи и способность к восприятию — вот те незаменимые качества, которые необходимы для создания успешного и работающего логотипа.»

«Главная цель логотипа — это идентификация, а главное средство — простота.»

Простота — залог дизайна.

И последнее.

Что такое логотип и каковы его функции:
— логотип — это флаг, подпись, герб, уличный указатель;
— логотип не продает, он идентифицирует;
— логотип довольно редко описывает что-то;
— логотип основывается на качестве того, что он символизирует, но никак не наоборот;
— логотип менее важен, чем продукт — то, что символизирует логотип, гораздо важнее того, как он выглядит;
— предметом логотипа может быть практически все что угодно.

Пол Рэнд — это тот самый дизайнер, который сказал Стиву Джобсу, что сделает для него самый лучший логотип в одном варианте и без правок. Рэнд — удивительная персона, его логотипы — все еще одни из лучших, его слова — все еще актуальны, его книга — мотивирует к действию. Помимо кучи умных фраз в книге есть примеры его работ. Четверть книги Пол рассказывает о том, как создавал логотипы для «Некст», «Эй-би-си», «Ай-би-эм» и других. Самое интересное, что он показывает непосредственно весь процесс. Всю подноготную. Чистый и стерильный дизайн.

Я влюбился в эту книгу.

Прочел книгу «Дизайн для реального мира» пару месяцев назад. Думаю, стоит о ней сказать пару слов.

Автор — Виктор Папанек, американский промышленный дизайнер, антрополог, философ и теоретик дизайна.
Моя оценка: ★★★★★
Купить книгу на Озоне

Многие люди наивно полагают, что дизайн — это создание какого-то логотипа, красивой картинки, или верстка плаката. Это не так. Дизайн, к счастью, этим не ограничивается. В своей книги автор рассказывает о том: зачем нужны дизайнеры, и как они изменяют мир. Он затрагивает настолько громкие темы, что твое дизайнерское Эго начинает визжать.

Благодаря этой книге я перестал грациозно называть себя дизайнером направо и налево. Я понял, что я могу называть себя дизайнером, только тогда, когда разработаю что-то действительно полезное для реального мира. Я считаю, что каждый дизайнер, перед входом в профессию, должен прочесть эту книгу. После прочтения вы поймете, нужны вы миру или нет. Вы поймете, стоит ли вам лезть в эту чащу и разгребать то говно, которое окружает нас.

Особенно много автор говорит о странах третьего мира. О том, что нынешние дизайнеры вместо того, чтобы что-то проектировать, создавать, изобретать, потакают желаниям клиентов и тратят свой талант на выбор цвета штор.

«Плохо, что мы занимаемся дизайном, предназначенным исключительно для старых, жирных, богатых, белых, могущественных. Для тех, кто виноват во всех бедах и ужасах, которые до сих пор выпадали на долю человечества. Создать помаду для честной шлюхи — это одно, а дезодорант для её сутенера — другое.» — Виктор Папанек.

Он так же говорит, о том, что машины не очень удачное изобретения с точки зрения влияния на окружающую среду и удобства. В ней полно недостатков и она предназначена для здоровых и молодых. Совсем никто не думает о тех меньшинствах, которые, в буквально смысле, забыты дизайнерами. Виктор критикует тех дизайнеров, которые занимаются проектированием больших зданий, домов с огромными окнами, всякого рода безделушек и тд. Он говорит, что вкладывать свой дизайнерский талант нужно в русло, где людям нужна помощь, а ни где им нужно подлизнуть за копейку.

Автор начинает книгу со слов:

«Конечно, существуют и более вредные профессии, нежели промышленный дизайн, но их совсем немного. И, возможно, лишь одна профессия превосходит его по степени надувательства — рекламный дизайн. Убеждать людей приобрести то, что им не нужно, на деньги, которых у них нет, чтобы произвести впечатление на тех, кому до этого нет никакого дела, — сегодня это мошенничество стало поистине виртуозным. Промышленный дизайн, смешивая в безумных пропорциях все безвкусные глупости, которыми вразнос торгуют рекламщики, прочно удерживает второе место.»

Автор совершенно смел в своих высказываниях. Он дерзкий и крутой. Он бунтарь. Каждая строчка словно бьет читателя по лицу и говорит: «Ты занимаешься херней, мудак!»

Спасибо Виктору за столь прекрасную книгу. Именно она наставила меня на «путь истинный». Я начал заниматься крупными проектами, которые мне не принесут ни гроша, зато скорее всего помогут исправить тот ужас, который меня окружает. Автор в книге сказал очень важную вещь, о которой я думаю каждый день:

«Дизайнер либо зарабатывает деньги, либо меняет мир.» (не дословно)

Это действительно сильное заявление. Большая часть дизайнеров делают деньги. Кто согласится поехать в какую-нибудь страну третьего мира, чтобы решить проблему водопровода? Кто поедет в Конго, чтобы сделать для людей дом (за просто так)? Таких дизайнеров очень мало, потому что подобный дизайн не приносит денег. Сам Виктор жил в таких странах и проектировал кучу разных интересных штук. Он спроектировал радио из консервной банки, черт возьми.

«Все люди — дизайнеры. Все, что мы делаем, практически всегда — дизайн, ведь проектировать свойственно человеку в любой его деятельности. Планировать свои действия в соответствии с поставленной целью составляет суть дизайна. Любая попытка выделить дизайн в нечто обособленное, превратить его в вещь-в-себе работает против дизайна как первичной базовой матрицы жизни. Сочинение эпической поэмы, выполнение стенной росписи, создание шедевра, сочинение концерта — все это дизайн. Но когда наводят порядок в ящике письменного стола, удаляют больной зуб, пекут яблочный пирог, обустраивают площадку для игры в бейсбол или воспитывают ребенка — это тоже Дизайн. Дизайн — это сознательные и интуитивные усилия по созданию значимого порядка.» — Виктор Папанек.

Многие дизайн-бюро и студии занимаются дизайном, чтобы исполнять мечты жирных и богатых клиентов. Студий, которые занимаются улучшением мира, по пальцам пересчитать. В России я знаю только одну — Студия Артемия Лебедева. Как ей удаётся менять мир и зарабатывать деньги — вопрос, на который сложно ответить.

Конечно, всем надо на что-то жить. Всем надо зарабатывать деньги. Но кто мешает параллельно делать что-нибудь действительно полезное и необходимое? Дизайнер в первую очередь изобретатель, а уже потом потакатель чужим потребностям. Сейчас я на той стадии, когда только начинаю разрабатывать что-то действительно нужное. Надеюсь, со временем я буду посвящать 100% своего времени на разработку вещей для реального мира. Эта книга — лучший мотиватор для тех, кто грезит изменить мир. Я советую ее абсолютно каждому.

Прочитал одну из самых важных книг по дизайну — «Дизайн привычных вещей» Дональда Нормана. Как и обещал автор, эта книга перевернула мой мир и заставила замечать те вещи, о которых я даже не подозревал.

Моя оценка: ★★★★★
Автор — Дональд Норман, основатель одной из ведущих компаний в области дизайна Nielsen Norman Group, бывший вице-президент Apple, профессор информатики Северо-Западного университета. Автор 11 книг по дизайну.

Книга читается легко, приятно. Я счел ее безумно полезной и интересной.

В Дизайне привычных вещей раскрыто много тем, но можно выделить три основные.

1) Это не ваша вина.
Автор убеждает читателя в том, что если последний не может справиться с дверью, со своим чайником или плитой — это не его вина, а вина дизайнера.

2) Принципы дизайна.
В книге раскрыто несколько основополагающих принципов дизайна, которые помогут сделать продукт понятным и практичным: концептуальная модель, обратная связь (терпеть не могу это словосочетание), ограничители, назначение.

3) Сила наблюдения.
Норман говорит:

«Если мне удастся донести до вас свои идеи, ваше восприятие мира неизбежно изменится. Вы уже не будете смотреть на двери и выключатели так, как смотрели до этого. Вы начнете присматриваться к окружающим вас людям, предметам и их взаимодействию.» — Дональд Норман.

За третью тему я бесконечно благодарен автору. Я думаю, вы заметили что моя внимательнось сильно подросла. Это видно по постам и по общению со мной. От части это заслуга Дональда.

Приведу еще одну цитату Нормана, на этот раз последнюю и саму главную.

«Теперь все зависит от вас. Если вы дизайнер, сражайтесь на стороне практичности. Если вы потребитель, присоединяйтесь к тем, кто ратует за практичную продукцию. Пишите изготовителям. Бойкотируете непрактичный дизайн. Поддерживайте развитие хорошего дизайна: покупайте практичные товары, даже если для этого вам придется немного отойти от своих правил или чуть-чуть переплатить. Высказывайте свое отношение к товарам в магазинах: изготовители всегда прислушиваются к покупателям. Посещая технические выставки, задавайте вопросы, если вам что-то непонятно. Оставляйте отзывы об экспонатах: удачны они или нет. Поддерживайте стремление организаторов к практичности и понятности. И наслаждайтесь. Всматривайтесь в малейшие детали дизайна. Получайте удовольствие от полезных мелочей; поблагодарите мысленно их разработчика. Поймите, что важна каждая мелочь и что дизайнер приложил массу усилий, чтобы внести в конструкцию полезную деталь. Мысленно вручайте награды тем, кто разработал хороший дизайн: отправьте им цветы. И высмеивайте тех, кто не стремился к этому: шлите им сорняки.» — Дональд Норман.

Книгу советую не только дизайнерам, но и всем остальным. Вас удивит тот факт, что все вокруг так плохо. Вы поймете, что стоит покупать, а что нет. Вы станете внимательней относиться к мелочам. Вы начнете ценить чужой труд. Вы изменитесь.